白天下地，夜晚作画，从上世纪80年代至今坚持不辍，绘画改变了浙江嘉兴市秀洲区57岁农民缪惠新的人生，他的多幅画作被浙江美术馆、中国美术馆收藏，还将画展办到了美国、日本等地。
腊八节前夕，走进缪惠新位于秀洲区油车港镇栖真小集镇的农民画工作室里，发现墙壁上、地板上、床上都堆满了他的作品。其中，《乡情》摆放在很显眼的位置，画的主体部分是一个女子发髻，周边点缀着日、月、蚕、桑、鱼等元素，色彩斑斓，意境清新，反映江南女子的日常劳作，生活气息浓厚。这幅作品1983年曾在首届浙江省工人农民画展中展出，并获得一等奖。
“我这人不服输，就是有一股劲儿，别人怎么看没关系，我就要画出个样子来”。缪惠新说自己是土生土长的农民，只有高中学历，以前在村上当民办老师，特别喜爱绘画，购买书本、颜料，自学成才。他曾想报考中国美术学院，因缺乏一定数量并兼具美术功底的习作，被告知“连报名资格都没有”。
连续三年被打击后，缪惠新反愈挫愈勇，白天在地里忙活，晚上在灯下用功，灵感来了立刻下笔，眼前只要有报纸就能画起来。
图为缪惠新《乡情》。
《乡情》获奖给了缪惠新极大鼓励，此后他更加努力作画，画《原野》、《老父亲》、《五月的乡村》、《种田图》……钟灵毓秀的江南家乡赋予他源源不断的创作灵感。
一次作品展中，缪惠新的画作被一位美籍华人看中，对方邀请并助他赴美国办画展，从此成为海内外小有名气的农民画家。
缪惠新脱颖而出离不开故土滋养。嘉兴市秀洲区是中国农民画重镇，那里活跃着上百名非科班出身的农民画家。他们将农耕劳作和田间生活以自己所感知的方式诉诸画笔，朴拙粗粝。受缪惠新影响，农民画工作室在秀洲开花，人们还在衍生品上作文章，将农民画元素融入陶瓷器具、丝绸方巾、团扇、雨伞等大众消费品中，丰富了农民画的市场外延。
中国美术学院院长许江曾指出，农民画是民间生活的一种重要符号，它们随心造象，随类赋形，带着农民自己的独特话语。早期缪惠新的作品，就打上了深深的农民画烙印，例如《乡情》、《七牛图》等。随着作品走向远方，接触到的不同人脉和多元文化令缪惠新的视野大开，现在他的作品中多了几何不规则构图和现代派意象，已不再是单纯的农民画。
“农民生活养育了我的情操，但客观来说，农民画还是偏单调。”缪惠新说道。没有接受过正统的美术教育，对他来说是个遗憾，他希望自己有一天能去艺术之都巴黎，亲身感受下世界美术的前沿风光。
如今，已近花甲之年的缪惠新还会接受学校的邀请去教孩子们画画儿，他鼓励幼童跳出框架，用彩笔勇敢表达自己。缪惠新还有一个自己的“中国梦”：帮助将秀洲农民画传承、发扬光大。据了解，当地正打造一个以农民画为品牌的浙江省级非遗（实验）小镇，缪惠新希望能在这个平台上发挥自己的力量。（完）
